Gerinc

Louis Armstrongnak voltak nővérei és testvérei. Louis Armstrong rövid életrajza. Louis Armstrong All Stars Ensemble

Louis Armstrong egy amerikai jazz előadó és énekes, aki hatalmas befolyást gyakorolt a jazz világára.

Armstrong gyakran állította, hogy 1900 júliusában született, ez a dátum sok életrajzban szerepel. És csak az 1980-as években derült ki a zenész valódi születési dátuma - 1901.08.04.

Louis szegény családban született a louisianai New Orleans-ban. Az afrikai rabszolgák unokája gyermek- és ifjúkorát olyan területen töltötte, ahol a prostitúció legalizált volt, és a fő probléma a szegénység és a kábítószer volt.

A fiú apja, William Armstrong (1881-1933) egy másik nőhöz ment el, amikor Louis még egy éves sem volt. A leendő művész édesanyja, Mary "Mayanne" Albert (1886-1927) később kisfiát és nővérét, Beatrice Armstrong Collinst nagyanyjára, Josephine Armstrongra és Isaac nagybátyjára hagyta. Ötéves korában a fiú visszatért anyjához, akinek később sikerült több „mostohaapját” megváltoztatnia.

Armstrong iskolásnak korán el kellett kezdenie a munkát: a fiú újságokat árult, szenet szállított, éjszaka az utcán énekelt, de nem volt elég pénz a családban, és Louis anyja prostitúcióba kezdett.

A zene korán belépett Armstrong életébe: gyakran lógott az otthona közelében lévő tánctermek közelében, és gyakran volt lehetősége szenet vinni bordélyházakba és koncerttermekbe, ahol Joe „King” Oliver és más híres zenészek fellépett.

11 évesen a fiú abbahagyta az iskolát, és három barátjával együtt a város utcáin kezdett fellépni. Armstrong soha nem nevezte életének ezt az időszakát a legrosszabbnak – Louis valójában abból merített ihletet, hogy emlékezett a „jó öreg New Orleansban” eltöltött évekre, amikor egyértelműen felismerte élete célját.

Tinédzserként Louis részmunkaidőben a litvániai zsidó bevándorlók Karnofsky családjánál dolgozott, akik a szemétszállítással foglalkoztak. Tudván, hogy a fiú apa nélkül nő fel, Karnofskyék úgy vigyáztak Louisra, mintha a saját fiuk lennének. Ezek a „szülők” adták a „türelmetlen gyermeknek” az első kornettjét.

Zene

13 évesen Armstrong a Home for Colored Waifs reformiskolában kezdett fellépni a zenekarral, ahová azért küldték, mert az újévi ünnepség alatt lelőtte mostohaapját a mostohaapja pisztolyával. Armstrong csoportja a város különböző intézményeiben jelent meg, és Louis először hívta fel magára a közvélemény figyelmét.

Ezekben az években Louis sokat tanulhatott idősebb zenészektől, köztük Bunk Johnsontól, Kid Orytól és King Olivertől, akik a fiatal zenész mentoraként működtek. Louisnak lehetősége volt folyami körutakon is fellépni – Armstrong úgy jellemezte gyümölcsöző munkáját a hajón, hogy a híres „Fate Marable” csoporttal „egyetemi tanulmányokat folytat”.

1919-ben Oliver elhagyta a várost, és Armstrongra bízta pozícióját. 20 éves korára Louis az első jazz előadók egyike lett, akik úgy döntöttek, hogy egyéni részekben mutatják meg egyéniségüket. Louis elkezdte használni a "scat" technikát – egyfajta éneklést, amikor egyfajta kiegészítő kíséretként szavakat adtak a dallamhoz.

1922-ben Chicagóban Olivernek szüksége volt egy második kornetistára a Creole Jazz Band-be, és meghívta Louis-t. Oliver csoportja hihetetlenül népszerű volt a 20-as években Chicagóban, amely viszont a jazz világának központja volt.

Armstrong szegény fiúból hamarosan gazdag és híres fiatalemberré nőtte ki magát, aki saját fürdőszobás lakásában élt (ez volt életében először). Louist azonban nem győzte le a csillagláz – továbbra is tartotta a kapcsolatot szülővárosából származó gyerekkori barátaival.

A csoport tagjaként Louis felvette első lemezét, amely magában foglalta szólórészeit is. 1924-ben Armstrong második felesége, Lil Hardin zongoraművész rávette Louis-t, hogy lépjen karrierje következő szakaszába. A pár New Yorkba költözött, ahol Louis Fletcher Henderson zenekarával kezdett fellépni. A jazz rajongók gyakran jöttek meghallgatni a fiatal művész „dögös szólóit” - Armstrong így szerzett hírnevet.

Amikor visszatért Chicagóba, Louis a híres „Hot Five” és „Hot Seven” csoportokkal együtt olyan műveket vett fel, mint a „Muggles” (a marihuánás cigaretta szleng kifejezése) és a „West End Blues”, amelyekben a művész saját stílusát követte. jól látható volt – fényes, improvizatív, ötletes.

1926-ban Louis Carroll Dickerson zenekarának szólistája lett, majd egy ideig saját csoportját, a Louis Armstrong And His Stompers-t vezette.

1929-ben Louis ismét New Yorkba költözött, ahol a Hot Chocolate című musicalben dolgozott, amelyben minden előadó fekete volt. A következő néhány évben Louis sokat turnézott, népszerű big bandekkel dolgozott, filmekben szerepelt, fellépett a rádióban és feltűnt a Broadway-n. A háború előtti időszakban Armstrongnak sikerült bejárnia az európai országokat és Észak-Afrikát, ami a zenész széleskörű hírnevet hozta külföldön.

Később Louisnak többször kellett megoperálnia a szájcső nyomása miatt elszakadt ajkát és a hangszálait: a zenész meg akart szabadulni a fémjelzivé vált rekedtségtől (amire jóval később jött rá).

Az 1940-es években a közízlés megváltozott, a tánctermek bezártak, a nagyzenekarok pedig nagyobb versennyel szembesültek. Egy 16 fős turnézenekart finanszírozni már nem lehetett. Amikor 1947 májusában Louis sikeresen fellépett egy New York-i jazzkoncerten egy kis csoport tagjaként, elhatározták, hogy létrehoznak egy jazz szextettet „Louis Armstrong and His All Stars” címmel, amelyben Louis mellett Earl is szerepelt. Hines és más híres zenészek.

Ezekben az években Armstrong több lemezt rögzített, és több mint 30 hollywoodi filmben szerepelt, és 1949 februárjában ő lett az első jazz előadó, akinek a fotója felkerült a neves Time magazin címlapjára.

Az 1950-es évekre Armstrong a jazz zenei ikonja volt, több millió rajongóval. 1958-ban a zenész felvette a spirituális "Go Down Moses" című dalt, amelyet korábban az amerikai rabszolgák himnuszaként tartottak számon - és ma Armstrong előadását tartják a legjobbnak.

1964-ben, két év szívinfarktus miatti szünet után Armstrong feldolgozta a "Hello, Dolly!" című dalt. Carol Channing énekes. Louis verziója a Hot 100 első helyén maradt 22 hétig, hosszabb ideig, mint bármely más dal abban az évben. A 62 éves Louis lett a legidősebb előadó, akinek dala került a vezető pozícióba. Armstrongnak sikerült kimozdítania a Beatlest is az első helyről, amelyet zsinórban 14 hétig foglaltak el.

A 60-as években Armstrong sikeresen bejárta Európát, Afrikát és Ázsiát, 1965-ben pedig a keleti blokk országait látogatta meg. A zenész még a „A jazz nagykövete” nem hivatalos becenevet is megkapta, és Dave Brubeck zeneszerzőt inspirálta a „The Real Ambassadors” című musical megírására. 1967-ben Louis felvette egyik leghíresebb dalát, a „What A Wonderful World”-t, amely csaknem 30 évvel később bekerült a Grammy Hírességek Csarnokába.

Armstrong 1968-ban rögzítette utolsó albumát.

Magánélet

1918 márciusában a 16 éves Louis összekötött Daisy Parkerrel, aki prostituált volt Louisianában. A fiatal pár örökbe fogadta a 3 éves Clarence-t, akinek édesanyja, a művész unokatestvére, Flora szülés után meghalt. A gyermek szellemi fogyatékos volt (csecsemőkorában kapott fejsérülés miatt). Armstrong és Parker 1923-ban elváltak.

1924. február 4-én Louis feleségül vette Lil Hardint, akivel 1931-ig élt együtt. Egy 1938-as válás után a művész feleségül vette régi barátját, Alpha Smith-t. A házasság a harmadik feleséggel 4 évig tartott. 1942 októberében Louis feleségül vette a híres Cotton Club szórakozóhely énekesnőjét, Lucille Wilsont, és a zenész haláláig vele élt.

Armstrongnak nincsenek gyerekei, de 2012 decemberében Sharon Preston-Folta bejelentette, hogy ő Armstrong és Lucille "Sweet" Preston, a Cotton Club táncosának lánya. A nő szavait megerősítette egy 1955-ös levél, amelyben Louis arra kérte menedzserét, Joe Glasert, hogy fizessen Prestonnak és a sajátjának tekintett gyermekének havi 400 dolláros juttatást.

2016-ban megjelent valaki a „The Voice” orosz zenei műsorban, aki a nagyszerű zenész unokájaként mutatkozott be. Gyorsan kiderült, hogy a művésznek semmi köze Louishoz, de társasági eseményeken adta elő dalait, és utánozta a nagyszerű zenész énekstílusát.

Armstrong mindig is aggódott az egészségéért, hashajtókkal szabályozta a súlyát, ugyanakkor szeretett enni, és ezt a szeretetet több dalban is tükrözte.

Louis szinte egész életében napi marihuánafogyasztó volt, és 1930-ban kilenc napot töltött börtönben, miután letartóztatták kábítószer birtoklása miatt. Armstrong szerint a marihuána „ezerszer jobb, mint a whisky”.

Armstrong szeretett baseballozni, és New Orleansban megalapította a Raggedy Nine baseballcsapatot, amelyből később Secret Nine Baseball lett.

Armstrong minden nap szeretett leírni mindent, ami vele történt. Leveleiben és naplóiban leírta a zenét, a szexet, az ételeket, a gyerekkori emlékeket, a „gyógyszeres” marihuána hatásait és még a székletürítését is. Louis minden felvételét obszcén viccekkel és limerickekkel fűszerezte.

Armstrong nem volt szabadkőműves, ahogy azt a médiában gyakran állítják. Bár szerepel a New York-i Montgomery Lodge No. 18 névjegyzékében, soha nem létezett ilyen páholy. Armstrong azonban önéletrajzában jelezte, hogy a Pythias lovagjainak tagja, de a szervezet nem szabadkőműves.

Louisnak több beceneve is volt - Satchmo (a "táska száj" rövidítése - a zenészt nagy szája miatt hívták így), Dipper (a "Dippermouth Blues"-ból, a Creole Jazz Band első felvett dalából) és Pops (a becenév jött Armstrong hajlamából, hogy elfelejtse az emberek nevét, és egyszerűen „popoknak” nevezze őket – „öreg” vagy „apa”).

Halál

Orvosa figyelmeztetése ellenére Armstrong úgy döntött, hogy 1971 márciusában fellép a divatos manhattani Waldorf-Astoria Hotel koncerttermében. A műsor végén a zenész szívinfarktussal került kórházba. Májusban a művész azzal a szándékkal hagyta el a kórházat, hogy folytatja a koncerteket, de 1971. július 6-án a 69 éves Louis szívelégtelenségben meghalt.

A zenész a New York-i Flushing temetőben nyugszik. A művész temetésén számos híres személyiség vett részt - (akikkel együtt rögzítette a „Summertime” elmúlhatatlan slágert), Dizzy Gillespie, Ed Sullivan, Alan King és mások.

Diskográfia

1951 – Satchmo a Symphony Hallban
1951 – Satchmo Pasadenában
1954 – Louis Armstrong játszik a W.C. Ügyes
1954 – Louis Armstrong és a Mills Brothers, első kötet
1955 – Satch Plays Fats: A Tribute to the Halhatatlan Fats Waller
1956 – Nagy Satchmo
1956 - Ella és Louis
1957 – Húron kaptam a világot
1957 – Louis Armstrong találkozik Oscar Petersonnal
1957 – Louis a csillagok alatt
1957 – Lajos és az angyalok
1958 – Porgy és Bess
1958 - Lajos és a jó könyv
1959 – Satchmo in Style
1959 – Az öt krajcár
1960 – Bing & Satchmo
1961 – Első közös felvétel
1962 – Az igazi nagykövetek
1964 – Helló, Dolly!
1968 – Disney Songs the Satchmo Way

Louis Armstrong afro-amerikai jazzzenész, zeneszerző, énekes és zenekarvezető 1901. augusztus 4-én született New Orleansban, Louisiana államban (USA).

Keresztlevelét csak az 1980-as évek közepén találták meg, ezért nem tudta születésének pontos dátumát, és önkényesen választotta ki - 1900. július 4-e (az Egyesült Államok függetlenségének napja).

A leendő zenész szegény családba született. Az apa, aki napszámos volt, elhagyta a családot, amikor a fia körülbelül öt éves volt, az anyja mosónő volt.

Louis ötéves koráig apai nagyanyjával, majd anyjával és nővérével élt.

Gyermekkora óta a város utcáin énekelt a barátai négyesének tagjaként. 1907-ben elkezdett segíteni a ház körül a szénkereskedők Karnofsky családjának - oroszországi zsidó emigránsoknak. Karnofskyék pénzt adtak Armstrongnak, hogy megvásárolja első hangszerét, egy kornetet.

1912 szilveszterén az ünnepet ünneplő Louis valaki más pisztolyából a levegőbe lőtt, majd letartóztatták és egy nehezen nevelhető tinédzserek otthonába helyezték. Itt kezdett zenei tanulmányokat folytatni, elsajátította az altkürt és a kornettet, valamint fellépett egy fúvószenekarban és kórusban.

Szabadulása után Armstrong hazatért, bárokban játszott amatőr együttesekkel, tovább tanult New Orleans-i zenészekkel, és rendszeresen dolgozott jazzzenekarokban.

1918-ban csatlakozott Kid Ory harsonás zenekarához.

1922-ben Armstrong Chicagóba költözött, ahol két évig a Creole Jazz Bandben játszott.

Mozart a Jazz Louis ArmstrongbólA jazz Louis Armstrong előtt született. De együtt nőttek fel. Louis új életet adott a jazznek, melegsé és ragyogóvá tette a hangját, mint egy nyári reggel, és sűrűvé, mint a méz, és ezzel kezdetét vette a világ jazzmánia. Augusztus 4-én van a jazz Mozart – Louis Armstrong születésének 110. évfordulója.

1924-ben Armstrong feleségül vette Lil Hardin zongoraművészt, aki rávette Louis-t, hogy csatlakozzon Fletcher Henderson zenekarához, és New Yorkba költözött. Ebben az időszakban Armstrong részt vett Clarence Williams zongoraművész felvételein, és lemezeket is készített különböző kísérőegyüttesek részeként számos blues- és jazzénekessel, köztük Gertrude "Ma" Rainey-vel, Clara Smith-szel, Sippy Wallace-szel és Bessie Smith-szel.

1925 novemberében Armstrong visszatért Chicagóba, és felvette az általa szervezett Hot Five csoport első slágereit. 1927 májusában megalakította a Hot Seven csoportot. 1928 júniusában rögzítették a West End Blues című slágert, amelyet az egyik leghíresebb jazzműnek tartanak.

Az 1920-as évek végén duettben lépett fel Earl Hines-szel, és turnézott az Egyesült Államok különböző városaiban – 1929-ben a zenész New Yorkba látogatott, ahol Leon Russell és Duke Ellington zenekarával működött együtt, majd a zenekarral játszott. Leon Elkins és Les Hite California. 1931-ben New Orleansban járt; New Yorkba visszatérve Harlemben és a Broadwayn játszott.

Az 1930-as években Armstrong turnésorozatot tett Európába és Észak-Afrikába, amelyek nemcsak itthon, hanem külföldön is széles körű hírnevet hoztak neki. A két turné között Charlie Gaines, Kid Ory, Leon Russell és mások zenekarával lépett fel.

Ezt követően Armstrong népszerűsége tovább nőtt fáradhatatlan és sokoldalú zenei tevékenységének köszönhetően. A legfigyelemreméltóbb a Cozy Cole-lal, Trummy Young-al, Billy Kyle-lel, Velma Middleton énekesnővel, Sidney Bechet-vel, Bing Crosbyval, Billie Holiday-vel, Ella Fitzgeralddal, valamint Oscar Petersonnal és más jazzsztárokkal való fellépése.

Armstrong 1947 óta dolgozik az All Stars szextetttel.

Armstrong részt vett jazzfesztiválokon Nizzában (1948), Newportban (1958), és turnézott Európa, Latin-Amerika, Afrika és Ázsia számos országában. Segítségével számos filharmóniai jazzkoncertet rendeztek a Városházán és a Metropolitan Opera színpadán.

1964-ben a kislemezként megjelent Hello Dolly című dala sláger lett. 1968-ban a listák első helyét a What A Wonderful World című szerzemény foglalta el.

Armstrong népszerűsége nemcsak a stúdióban végzett munkájához, hanem a mozihoz is társult. A zenész szerepelt a Rhapsody in Black and Blue (1932), Pennies from Heaven (1936), Cabin in the Sky (1943), New Orleans (New Orleans, 1947), Glenn Miller története (1953) című filmekben. , "High Society" (1956), "Paris Blues" (1961), "Hello, Dolly! , Dolly!, 1969) és még sokan mások.

Armstrong Ella Fitzgerald jazz énekesnővel együtt rögzítette Gershwin operáját (1957).

Két önéletrajzi könyvet írt, a Swing is Music (1936) és a Satchmo: My Life in New Orleans (1954).

1960-ban Louis Armstrong sztárját leleplezték a hollywoodi Hírességek sétányán.

1971. július 6-án a zenész New Yorkban halt meg szívelégtelenségben, ami veseelégtelenséghez vezetett.

Louis Armstrong egyfajta pop-jazzt hozott létre, amely rugalmasan alkalmazkodik bármilyen stíluskörnyezethez és bármilyen közönséghez. Armstrong és Sidney Betchett a jazz fő alapját az improvizációnak adta.

Louis Armstrong az ellentmondások embere. A zene élethosszig tartó szerelmese, akit a magasságok meghódítására teremtettek, gyakran kénytelen volt megelégedni a második szerepekkel. Lehet vitatkozni, és azt mondani, hogy ő maga alkotta meg a nagy „jazzkirály” imázsát, hogy minden dicsősége hosszú és kemény munka eredménye. Természetesen ez igaz, de csak részben. Az akkoriban uralkodó faji előítéletek egyszerűen nem tették volna lehetővé, hogy Armstrong egyedül felmásszon az Olimposz tetejére. Sokat tett azzal, hogy a számtalan impresszárió által rászabott szereptől vezérelve dala torkára lépett. De ők fehérek voltak, ő pedig nem, így Armstrongnak meg kellett tennie a hihetetlent - színpadi sztárnak, csúcskategóriás művésznek lenni, elit házakban -, és ugyanakkor alkotni nemcsak a közönség kedvéért, hanem a jövő nemzedékei számára, briliáns kompozíciókat készítve, évtizedek óta halhatatlanul.

rövid életrajz

Little Louis New Orleans Battlefield területén született. A banditák közötti folyamatos összecsapások, lövöldözések a helyi élet szerves részét képezték, ami természetesen rányomta bélyegét a kisfiúra. Louisiana legszegényebb területe egyszerűen csak bárok, szalonok, bűnözők és könnyed erényes nők gyűjteménye volt. A késelés és a lövöldözés olyan gyakori volt, hogy természetesnek tartották. Születési dátumát illetően még mindig vita folyik. Az általánosan elfogadott dátum 1900, július 4. De van egy másik dátum is – 1901, augusztus 4. Maga a zenész pedig mindig azt mondta, hogy már 1890-ben látott világot. Ezek az ellentmondások tökéletesen illusztrálják Armstrong családjának sorsát, aki nem is vette a fáradságot, hogy anyakönyvezze a születését.

Édesanyja, Mary Elbert mindössze 16 éves volt, amikor megszülte Louist. Csecsemőkorban a szülők elváltak, a fiút Josephine, a fiú nagymamája gondozta. Igaz, 5 év után az anyja újra magához vette, Louis ekkor már elkezdett iskolába járni.

Elhelyezkedhetett egy alamizsnáért fellépő fiúénekes kvartettben. Ugyanakkor Louis találkozik a Karnovsky családdal - lett-zsidó bevándorlókkal. Nekik kezdett dolgozni, szenet szállított, és fokozatosan a család nagyon közeli tagja lett.

A fiú számára kulcsfontosságú esemény 1913-ban történt, amikor egész New Orleansban elmerült az újévi ünnep. Louis ellopott egy pisztolyt édesanyja másik barátjától, és csak egy lövést adott le. A közelben hirtelen megjelent egy rendőr, aki őrizetbe vette a tinédzsert. Egy ilyen viszonylag ártatlan bûncselekményért Armstrong súlyos büntetést kapott – Joseph Jones kapitány kolóniáján töltött börtönbüntetést. A fiú számára azonban ez volt a boldogság – a településen fel volt öltözve és jól lakott. Így csak annak az ismeretlen bírónak köszönhetjük, aki elküldte Armstrongot otthonról, és esélyt adott neki egy új életre.

A reformátusnak volt egy kis énekcsoportja és zenekara Peter Davis vezényletével. Davis beleegyezett, hogy beviszi a fiút a zenekarba, és először egy tamburára, egy egyszerű hangszerre helyezi. Elég gyorsan a fiúra bíztak egy altkürt – egy halk hangú fúvós hangszert, amely harmonikus szólamokat játszik. Mivel Armstrong már a kórusban éneklés közben megtanult különféle hangokat hallani, így nem volt gondja az új hangszerrel. A fiú tehetsége nyilvánvaló volt, és Davis először buglera, majd kornetre kezdte tanítani a fiút. Ennek eredményeként Armstrong a zenekar legjobb zenészévé válik.

A zenészt az apja vitte el a kolóniáról, de Armstrong az első adandó alkalommal megszökött, és visszatért anyjához. Karnovszkij segítsége nagyon jókor érkezett – adtak neki egy új kornetet, amelyen elkezdhetett pénzt keresni. Ettől a pillanattól kezdve Armstrong kreatív és koncerttevékenysége megkezdődött.

1918-ban Louis állást kapott egy folyami hajón a közönséget szórakoztató zenekarnál. David Jones melofonista megtanította Armstrongnak, hogyan kell kottaírást olvasni az egyik körútján. 1922-ben Chicagóba költözött, ahol akkoriban gyakorlatilag nem volt párja. Mivel nem versenyez, hamarosan sztár lesz, így minden fellépése fényes és látványos show lesz.

1925-ben fellépett a Dreamland Cafe-ban, munkát kapott Fletcher Henderson zenekarában, és részmunkaidőben Erskine Tate zenekarában dolgozott. 1929-ben New Yorkba költözött, ahol teljes egészében a zenének szentelte magát. Mivel ekkorra már nagyon híres volt, nem szenvedett hiányt a pénzben, hihetetlenül sok koncertet adott.

Armstrong 1946-ig aktív koncertéletet élt, filmekben szerepelt és saját lemezeit rögzítette. 1947-ben megjelent a Glaser kezdeményezésére létrejött All Stars együttes, benne a jazz legkiválóbb mestereivel. Armstrong és együttese számtalan koncertet adnak, és továbbra is szerepelnek filmekben. 1950 óta egyre inkább énekesként lép fel. Mély, rekedt hangja és hófehér mosolya volt a névjegye, útlevele minden olyan helyre, ahol fel akart lépni. A zenének élt, a trombitálásnak, és nem volt szüksége másra. 1970. július 6-án elhunyt az emberiség történetének legnagyobb jazzembere.

Érdekes tények

Először 11 évesen tartóztatták le.
A gettóban, ahol a kis Louis élt, a körülmények hihetetlenül szörnyűek voltak. A fiúnak szörnyű dolgokat kellett tennie, hogy túlélje: élelmet kellett keresnie a szemetesben, koldulni és apró lopásokat elkövetni.
Állandó pénzhiány miatt Armstrongnak fel kellett hagynia az iskolával. Élete során soha nem kapott igazi oktatást.

14 évesen Armstrong már zenekarban játszott, anélkül, hogy tudott kottát olvasni, és csak a hallásra támaszkodott.
Armstrong koncerttevékenységének kezdetétől haláláig gyakorlatilag nem szakította meg fellépéseit.
Amikor édesanyja, Elbert 1942-ben meghalt, ez volt az egyetlen alkalom egész életében, emlékei szerint, amikor sírt.
1918-ban Joe Oliver kornetművész elhagyta a helyét Kid Ory zenekarában, és a 18 éves jazzmant felvették a helyére. Oliver megtanította neki a légzés, a színpadkép alapvető szabályait, és megtanította egy kis kottaírásra.
Amikor értesült apja haláláról, nem volt hajlandó elmenni a temetésére, és ezt mondta: „Az a férfi, aki elhagyott engem és anyámat, hogy éhezzenek, semmi számomra.”
Érdekes a jazzman véleménye Buddy Boldenről, New Orleans „kornet királyáról”, a „klasszikus” black jazz egyik alapítójáról. Bolden a „Király” becenevet az elért eredményeiért kapta, és jelentős hatást gyakorolt a jazzmenek következő generációira, köztük Armstrongra is, aki kora gyermekkorától élőben hallgatta őt. Azt mondta: „Nem lenne elég tüdőm, hogy átfújjam a kornetjét. Bár mindenki nagyszerűnek tartotta, túl sokat fújt bele, és valószínűleg rossz irányba. Ne felejtsd el, hogy a végén letért a sínekről, ezt ne veszítsd szem elől."
1926-ban teljesen felhagytak a kornettel, és áttértek arra cső . Ezt nyilván az eszközök kialakítása is befolyásolta. Végül is egy széles harangú korneten túl lágy volt a hangzás, Armstrong játékstílusa pedig élesebb hangzást igényelt. Ráadásul a kornet túlságosan is kitűnt az akkori zenekarok általános hangzásából.

Armstrongnak több mint 60 slágere van, amelyek halhatatlan jazz-klasszikussá váltak. Mindössze 3 év alatt rögzítette őket Hot Five együttesével.
Armstrong mindig magánál tartotta a Dávid-csillagot, a zsidó Karnovszkij család emlékeként, amely gyakorlatilag az övé lett.
Ő volt az első színes bőrű jazzzenész, aki önéletrajzot írt.
Mivel egész életében kerülte a politikát, egyszer megszegte ezt a szabályt. A Little Rock-i iskolai válság idején kilenc afro-amerikait eltiltottak az órákon való részvételtől. Ez a helyzet annyira feldühítette, hogy azt mondta: „Ahogy a kormány bánik a honfitársaimmal, a pokolba kell menniük.” Élesen kritizálták ezért a kifejezésért, de nem gondolta meg magát. Ezt az Eisenhower elnökkel kapcsolatos kijelentést a zenész egész élete legbátrabb cselekedetének tartják.
Sok fiatal honfitársa nem kedvelte, úgy gondolták, hogy pozícióját a színes bőrűek életének javítására kell felhasználnia. Armstrong azonban soha nem tette ezt.
Egy időben Armstrong kísérletezett harsonázással, de ez nem volt más, mint hobbi.
Armstrong meddő volt, de nagyon szerette a gyerekeket.

Szponzora volt az Armstrong's Secret Nine amatőr baseballcsapatnak.
Egy időben, a népszerűség csúcsán, a szivarokat „Louis Armstrong” néven gyártották.
Gyakran használt rekreációs kábítószert, és egyszer marihuána birtoklásáért elítélték.
Louis örökbe fogadta unokatestvére gyermekét, aki röviddel a szülés után meghalt - a fiú Clarence-t. Sajnos gyermekkorában fejsérülést szenvedett, és fejlődése lemaradt. Armstrong azonban egész életében törődött vele.
Egy recenzens egyszer lekicsinylően értékelte Louis teljesítményét. Ez annyira bántotta az addigra már világhírű zenészt, hogy egyszerűen kétségbeesett. Népszerűsége ellenére a jazzman nagyon befolyásolható személy volt.
Egyszer Angliában, amikor a királyi család tagjaival beszélt, Armstrong megsértett egy kimondatlan szabályt, amely tiltja, hogy közvetlenül beszéljen a királyi családdal. V. Györgyre nézve a jazzman azt mondta: „Kifejezetten neked adom elő, Rex!” - és szólózni kezdett.
Volt egy órája, amelyen „a világ legnagyobb trombitása” metszet volt, amit tehetsége tisztelőitől kaptak.
Volt egy beceneve - Satchmo, amelyet gyakran írt alá és használt dalai és albumai címében.

Nem minden koncert volt kiemelkedő. Gyakran, különösen élete utolsó éveiben, mechanikusan játszott, csak akaraterővel. Ez azonban nem jelenti azt, hogy rosszul játszott. Még a legrövidebb teljesítménye is mindig elsőrangú volt. Egyszerűen nem engedett meg magának semmi mást.
Élete vége felé Armstrongnak problémái voltak a szeméremajka-készülékével és az ujjaival. Emiatt szinte teljes egészében éneklésre tért át, csak rövid frázisokat játszott trombitán, és ritkán alkalmazott gyors tempót az improvizációkban.
A jazzman temetését az Egyesült Államokban élőben közvetítették. Világszerte számos újság, köztük a Szovjetunió Izvesztyija reagált a zenész halálára, részvétet nyilvánítva és gyászolva a veszteséget. A temetésen sok híres zenész és énekes lépett fel akkoriban: Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Dizzy Gillespie és még sokan mások.

A legjobb dalok, amelyek világszerte ismertté váltak

Louis Armstrong valóban kimeríthetetlen ötletforrásként élete során számos olyan művet adott a világnak, amelyek igazán jelentőssé és ikonikussá váltak a jazz világában. Játékstílusa és énektechnikai előadásmódja, elegáns „homokos hangja” a kor egyfajta kánonja lett.

Az Armstrong által rögzített leghíresebb kompozíciók joggal tekinthetők " Szia Dolly!», « Menj le Mózes"(ismertebb nevén "Engedd el a népemet") és " Micsoda csodálatos világ" Ma már szinte mindenki ismeri őket, és hangzásuk csak Armstrong hangjához kötődik.

A közhiedelemmel ellentétben a kompozíció „ Szia Dolly!"Nem Armstrong, hanem Jerry Herman írta. Egy 63 éves jazzember előadása azonban képes volt véghezvinni a lehetetlent – a dal az első helyet szerezte meg a slágerlistákon, és magát a Beatles-t is leverte az élről! De magabiztosan tartották az első három helyet a listán 3 teljes hónapon keresztül. 1965-ben Armstrong Grammy-díjat kapott a legjobb férfi vokális előadásért ezért a dalért.

– Szia, Dolly! "(hallgat)

Dal " Menj le Mózes„Hála Armstrongnak, új életet kezdett. Ő volt az, aki 1958-ban jelentősen átdolgozta, áthangszerelte és friss hangzást adott neki. Leghíresebb trombitaszólója a jazz zene kánonja lett, örökre megerősítve Armstrongot zseniális előadóként.

"Menj le Mózes" (figyelj)

1967-ben komponálta a dalt Micsoda csodálatos világ" Szerzői, Bob Thiel és George Weiss sokáig gondolkodtak, hogy a népszerű énekesek közül melyik ajánlhatná fel, és végül Armstrong mellett döntöttek. Éppen kompozíciókat válogatott az új albumához, és jókor jött egy friss dal.

„Milyen csodálatos világ” (figyeld)

Sajnos Armstrong honfitársai nem értékelték a dalt és annak előadását. "Hogyan énekelhetsz a világ és a természet szépségéről, ha megnézed, mi történik körülötted?" - ez volt az egyetlen kérdésük. Csak egy évvel később, 1968-ban a dal megszerezte az első helyet a brit listákon. Azóta a szerzeményt többször is feldolgozták különböző előadók, de Armstrong kanonikus előadását senki sem tudta feldolgozni. Hiszen az ő hangját halljuk a fejünkben, amikor meglátjuk a dal címét.

A zenész filmográfiája

Armstrong rengeteg filmben, tévésorozatban és televíziós műsorban szerepelt, még több színésznél is. Ez sok szempontból a zenész népszerűsítése érdekében történt, és természetesen a pénz kedvéért. Impreszáriója, Joe Glaser olyan egyedi képet alkotott Armstrongnak, amelynek semmi köze Louis belső világához, és amelyet be kellett tartania ahhoz, hogy a hírnév csúcsán maradjon. Glaser kedvenc mondatai a következők voltak: "Mosolyogj, a fenébe, mosolyogj!" és „Csinálj egy pofát!”

Így Glaser jelentősen meggazdagodhatott gyülekezete nevén, de ez nem csak haszon volt, hanem egyfajta szimbiózis. Végül is Armstrong „színes” lévén soha nem érhette volna el azt a hírnevet, amelyet Glaser segítségével kapott. Ez annak az időnek a valóságából következett, amelyben élt, ahol a fehérek kezdetben előnyben voltak a feketékkel szemben. Armstrong tehát realista lévén egyszerűen eljátszotta a szerepét, követte a korában elfogadott hagyományokat.

Armstrong egész életében játszott, 1930 és 1971 között. Első filmje a „ Ex-Láng"(Robbanóanyag), 1930-ban forgatták. Egyszerű történet a féltékenységtől elvakított feleségről, aminek következtében nemcsak otthonát, de fiát is elveszítette. Ebben a filmben Louis saját magát játszotta, ami nem igényelt tőle különösebb erőfeszítést. Az utolsó film, amelyben 1969-ben szerepelt, a zenés kalandvígjáték volt. Szia Dolly!", 2 óra 26 percig tart. Ebben Armstrong zenekari karmesterként szerepelt. A film 3 Oscar-díjat nyert és 13 jelölést kapott.

Louis összesen 28 filmben szerepelt, ahol más karaktereket alakított, és 10 olyan filmben, ahol önmagát alakította. Emellett az évek során 13 televíziós műsorban és 10 sorozatban szerepelt.

Halála után továbbra is készültek róla filmek, szinte nagyobb számban, mint élete során. 21 új film és 10 tévésorozat jelent meg: dokumentumfilm, életrajzi és népszerű.

Egy jazzman személyes élete

Az anyjával való kapcsolat és a zenész erkölcsileg szabad gyermekkora jelentősen befolyásolta a szebbik nemhez fűződő viszonyát. Édesanyja vad életét nap mint nap látva tudat alatt arra a következtetésre jutott, hogy a gyengébbik nemhez való komoly kötődésről szó sem lehet, szerelemről még kevésbé.

Élete során sok nőt cserélt, akár 3-szor is nősült, ráadásul házasélete során gyakran voltak félrebeszélései. Nem riadt vissza a nőkkel való flörtöléstől, és mivel gazdag volt, vad sikernek örvendett.

1918-ban találkozott az első nővel, aki iránt szeretethez hasonlót érzett. Daisy Parkernek hívták. Első pillantásra édes és érdekes, belül egy igazi szoknyás ördög volt - képzettség hiánya, vad féltékenység, állandó veszekedések, sikoltozás és elfojthatatlan csínytevés. A nő tűrhetetlen jelleme válást okozott, ami után Daisy hamarosan meghalt.

A zenésznek szerencsésebb volt a második feleségével. Elmondhatjuk, hogy ő választotta Armstrongot, és nem fordítva. Lil Hardin nagyon tisztességes zenei oktatásban részesült, kiválóan zongorázott, ízlésesen öltözött és meglehetősen művelt volt. Eleinte nagyon rossz véleménnyel volt Lajosról, provinciális, műveletlen férfinak tartotta, de idővel tehetsége, hófehér mosolya és bája megolvasztotta a szívét.

Lil kezdett sztárt csinálni Armstrongból. Ez az ő megszállott vágya volt, és Armstrong nem tudott ellenállni neki. Diétára kényszerítette, aminek köszönhetően 20 kilogrammot fogyott, új, gyönyörű ruhákat vásárolt és ízérzékelést váltott ki. Emellett megtanította neki a világi modort és a zenei kultúra alapjait.

Hardin arra kényszerítette Armstrongot, hogy New Yorkba költözzön. Ott vette komolyan, és itt jelentek meg az első problémák. Lajos vidéki és szívében egyszerű ember maradt. Nem értette, miért olyan elítélik az alkoholt és a füvet, és nem látott semmi rosszat a használatukban. Lil nem így gondolta, és gyakran veszekedtek ezen a kérdésen. Végül Hardin úgy döntött, hogy elvál. Kreatívan és alaposan közelítette meg, Armstrong pénz nélkül maradt, és átvette a közösen vásárolt luxusházat. Lil túlélte volt férjét, de csak kissé, 1971-ben a színpadon halt meg szívroham következtében.

Harmadik felesége Lucille Wilson volt, New Yorkban született. Végül találtak egy nőt, aki nem a pénz miatt, hanem a karaktere miatt szeretett bele Armstrongba. A zenei végzettségű táncosnő karakterével teljesen megelégedett Louis-val, puha és engedelmes nő volt. Veszekedés közben mindig talált kompromisszumot, és 30 évig boldog házasságban éltek.

Nehéz kapcsolatok a vezetőkkel

Armstrongnak egész életében nem volt szerencséje a pénzzel. Nem, tudta az értéküket, de a jövedelmét teljesen analfabéta. A legkülönfélébb koldusok folyamatosan köröztek körülötte, számos „barát” hívta bárokba, de nem siettek a számlák kifizetésével. Ezért nem meglepő, hogy Armstrongnak gyakran voltak problémái a menedzserekkel, akik először megpróbálták valahogy irányítani a zenészt, majd elkezdték kihasználni helyzetüket és szégyentelenül rabolni.

Louis első menedzsere Johnny Collins volt, egy gátlástalan csaló, aki minden alkalmat megragadott, hogy Armstrong díjából elvegye a pénz nagy részét. Ugyanakkor nem is vette a fáradságot ennek dokumentálására - a zenész teljesen tehetetlen volt a bürokráciában, és soha nem ellenőrizte számláit és díjait. Louis állandó veszekedései a menedzserrel nem vezettek eredményre – a pénz továbbra is folyt, nem volt világos, hol és mire.

Az 1930-as években Armstrongnak komoly problémái voltak a londoni éjszakai életet irányító rivális maffiaklánokkal. Ennek eredményeként Kaliforniában kellett bujkálnia. Amint megpróbált visszatérni Chicagóba, a maffia megparancsolta neki, hogy hagyja el a várost. Johnny Collins 1934-ben elhagyta Armstrongot, és megtagadta a további együttműködést. Ugyanakkor a zenész szinte minden pénzét elveszi magának.

1935-ben az emberekben teljesen csalódott jazzman nem tudja, mit tegyen, de hirtelen találkozik Joe Glaserrel, aki rövid időn belül (mindössze 3-4 hónap alatt) megoldja minden problémáját. Ő lesz a jazzman új menedzsere. Ugyanakkor egészen közel állt Al Capone gengszterhez, és tekintélye volt a bűnözői világban. Ennek a kemény, sőt kegyetlen embernek nagyszerű kapcsolatai voltak. Gyorsan kifizette Armstrong összes adósságát, elriasztotta egykori barátnőit és szeretőit, akik perrel fenyegették, és rendet rakott a számláin.

Glaser sok éven át Armstrong erős pártfogója lett. Érdekes dolog történt. Tudniillik sokan nem tisztelték a jazzmant: egyesek azért, mert megtagadták a „színesek” egyenlőségét, mások pedig azért, mert túl hiszékenyek voltak. Sokan nem kedvelték a „fehér mesterek” iránti engedelmességéért. Egy elvhű, bűnözői hajlamú ember, Joe Glaser pedig őszintén tisztelte a zenészt. Talán legbelül megértette, hogy egy zseniálissal van dolga, egy olyan tehetséggel, amelyet soha nem fog elérni, olyan emberrel, akinek nincs párja teljesítményben és ügyességben. Élete végéig védte Armstrongot, és barátjának tekintette. Részben ez volt a helyzet.

1969-ben Glaser hirtelen súlyos támadást szenvedett. Úgy döntöttek, nem mondanak semmit Armstrongnak, de a véletlennek köszönhetően Glazert ugyanabba a kórházba szállították, ahová nem sokkal korábban a zenészt is szállították szívproblémák miatt. Louis követelte, hogy láthassa barátját, kérte, hogy vigyék el hozzá, akár egy gurulón is. Végül megengedték neki. Nyomottan és döbbenten jött ki, kívül a gyásztól. Barátja és mecénása fel sem ismerte a gyámolítottját...

1969. július 4-én Glaser meghalt anélkül, hogy valaha is magához tért volna. Egy férfi halála, akivel Louis sok éven át együtt dolgozott, súlyos nyomot hagyott benne, és aláásta az egészségét. Próbálta mindenkinek megmutatni, hogy semmi sem változott, de ez volt a vég kezdete.

Louis Armstrong zseni volt, megelőzte korát. Tehetsége nem fért bele a meglévő keretek közé, nem fért bele, és korlátoznia kellett magát, hogy mindig az első, a legjobb, az egyetlen legyen... Ez élete második felében különösen érezhető volt. Vidám és karizmatikus, minden társaság élete volt, de soha nem fogjuk tudni, mi zajlik benne.

Armstrong a zenei kultúra egyik jelensége. A zenész nehéz gyermekkora rányomta bélyegét, de karakterét nem tudta megtörni. Egész életében hordozta báját, elbűvölő mosolyát és kedvességét. A legösszetettebb virtuóz technika könnyen megfért zenéjében a beszélt recitativással. A trombita mély, lelkes hangzása és a leírhatatlan hang könnyedén megfért egymás mellett, minden kompozíciót remekművé téve. Bár korunk legnagyobb zenészének tartották, rossz véleménnyel volt önmagáról. Élt a fellépésekért, a koncertekért és a nyilvános tapsért. Közvetlenül halála előtt nem volt hajlandó kórházba menni. Szörnyű fizikai állapotban, kimerülten nem tudta megtagadni azokat, akik jegyet vásároltak az előadására. Ilyen volt – nagyszerű és egyben egyszerű, a „jazz királya”...

Videó: hallgasd meg Louis Armstrongot

Louis Armstrong afro-amerikai jazzzenész, zeneszerző, énekes és zenekarvezető 1901. augusztus 4-én született New Orleansban, Louisiana államban (USA).

A leendő zenész szegény családba született. Az apa, aki napszámos volt, elhagyta a családot, amikor a fia körülbelül öt éves volt, az anyja mosónő volt.

Louis ötéves koráig apai nagyanyjával, majd anyjával és nővérével élt.

Szabadulása után Armstrong hazatért, bárokban játszott amatőr együttesekkel, tovább tanult New Orleans-i zenészekkel, és rendszeresen dolgozott jazzzenekarokban.

1918-ban csatlakozott Kid Ory harsonás zenekarához.

1922-ben Armstrong Chicagóba költözött, ahol két évig a Creole Jazz Bandben játszott.

Armstrong 1947 óta dolgozik az All Stars szextetttel.

1964-ben a kislemezként megjelent Hello Dolly című dala sláger lett. 1968-ban a listák első helyét a What A Wonderful World című szerzemény foglalta el.

Armstrong Ella Fitzgerald jazz énekesnővel együtt rögzítette Gershwin operáját (1957).

Két önéletrajzi könyvet írt, a Swing is Music (1936) és a Satchmo: My Life in New Orleans (1954).

1960-ban Louis Armstrong sztárját leleplezték a hollywoodi Hírességek sétányán.

1971. július 6-án a zenész New Yorkban halt meg szívelégtelenségben, ami veseelégtelenséghez vezetett.

A szegénységben született és szükségben nevelkedett férfi zseni lett. Még mindig felülmúlhatatlan jazztrombitásnak és énekesnek tartják, millió követőjének bálványává válik. Armstrong szépségében és gazdagságában elképesztő improvizációi a mai napig a magas stílus és ügyesség példái. Élete során szeretettel és irigységgel Sachmónak hívták – „szőrszájnak” végtelen kitartása és hangereje miatt. Magánélete mindig a kreativitáson múlott, meglehetősen viharos és változatos volt: gyakran szerelmes volt, és négyszer nősült. És csak Louis Armstrong negyedik felesége, a táncos Lucille Wilson bizonyult neki ideális párnak.

A New Orleans fekete negyedéből származó Armstrong korán elkezdett dolgozni. Születése után apja elhagyta a családot, majd édesanyja. A nagymamája gondjaira bízott fiú ott kapta a kenyerét, ahol csak tudta. Mindig is foglalkozott a zenével, és nagyon korán csatlakozott egy alamizsnáért éneklő fiúnégyeshez. Aztán 14 évesen elvitték a klub zenekarába és egy hajóra, amely a Mississippi mentén haladt. 1918 márciusában Louis 18 évesen megnősült. Feleségének, Daisy Parkernek erőszakos indulata és teljes tudatlansága volt. Rettenetesen féltékeny volt nála több évvel fiatalabb férjére, és folyton veszekedésekkel botrányokat robbantott ki. Ez a házasság rövid volt - mindössze 5 év.

Már híres zenészként érkezett Chicagóba, Armstrong jól letelepedett a városban. A faji zaklatás ellenére már akkor is sokat keresett, és albérletben élt. Aztán 1924-ben megismerkedett Lil Hardin dzsesszzenekar zongoristával, és ő lett a második felesége. 14 éves házasságuk alatt Lil, aki jó zenei végzettséggel rendelkezett, megtanította az autodidakta Louis-t kottaolvasásra, és elkezdte karrierjét. 20 kg fogyásra kényszerítette férjét. súlyú, figyelni kezdte színpadi jelmezeit, majd jobb jövedelmet talált neki, mint Joe Oliver zenekarában.

Az ő javaslatára Armstrong New Yorkba ment, amelyet sikerült meghódítania. Megkapta a megérdemelt népszerűséget: több ezer nézőt és több száz rajongót, a médiában megjelent publikációkat és fülsiketítő hírnevet. Ekkor kezdett el énekelni. Louis számára elviselhetetlenné vált az élet Lillel: túl sokat követelt egy sráctól, aki nem akart „tetőtől talpig” úriember lenni. Néha csak le akart ülni a barátaival, berúgni és elszívni azt a füvet, amitől rabja volt. Ráadásul, mivel gyerekként éhes volt, nem szerette az örök zöldségdiétákat.

Amikor elváltak, Lilnek sikerült elvennie a chicagói házukat és az összes pénzt, amit az egyszerű gondolkodású Louistól keresett. Volt férje egyik koncertjén halt meg szívrohamban. Armstrong agglegényként élt egy ideig, és újabb rövid házasságot kötött Alpha Smith-szel, amely 4 évig tartott. Élete végén szerencséje volt feleségével. Lucille Wilson bölcs és rugalmas nőnek bizonyult, aki helyesen értette híres férjét. Soha nem tanította meg neki, hogyan kell élni, tudta, mikor kell csendben maradnia az elégedetlenségére, és tudta, hogyan kell szükségesnek lennie. Louis Armstrong negyedik felesége 29 évig élt vele haláláig, és boldoggá tette a házasságban.