أسنان

سيرة ياكوف بتروفيتش بولونسكي مثيرة للاهتمام لفترة وجيزة. الشاعر ياكوف بولونسكي: سيرة ذاتية قصيرة وإبداع وشعر وحقائق مثيرة للاهتمام

ياكوف بتروفيتش بولونسكي(6 ديسمبر، ريازان - 18 أكتوبر، سانت بطرسبرغ) - كاتب روسي، معروف بشكل أساسي بالشاعر.

سيرة شخصية

من النبلاء. ولد في عائلة مسؤول فقير عام 1819. تخرج من صالة ريازان للألعاب الرياضية (1838). درس في كلية الحقوق بجامعة موسكو (1838-1844)، واستمع إلى محاضرات الأساتذة P. G. Redkin، D. L. Kryukov و T. N. Granovsky، الذين كان لهم تأثير كبير على تشكيل رؤية بولونسكي للعالم. درس في الجامعة لمدة خمس سنوات بدلا من الأربع المطلوبة، لأنه في السنة الثالثة لم يجتاز امتحان القانون الروماني للأستاذ ن. خلال سنوات دراسته، أصبح بولونسكي قريبًا من A. A. Grigoriev و A. A. Fet، كما التقى بـ P. Ya Chaadaev، A. S. Khomyakov، T. N. Granovsky. خلال سنوات دراسته، كان بولونسكي يكسب عيشه من خلال إعطاء دروس خصوصية.

عناوين بولونسكي:

توفي بولونسكي في سانت بطرسبرغ عام 1898 ودُفن في دير أولجوف بالقرب من ريازان؛ في عام 1958، تم دفنه مرة أخرى على أراضي ريازان الكرملين (صورة القبر).

خلق

تراث بولونسكي الأدبي كبير جدًا وغير متكافئ؛ فهو يضم عدة مجموعات من القصائد والعديد من القصائد والروايات والقصص. وفقا لخصائص يولي أيخنفالد،

كان بولونسكي كاتبًا يتمتع بإلهام نادر، وكان شاعرًا ماهرًا بشكل ملحوظ، وفي بعض الأحيان كان الأمر كما لو أن الجهود التقنية وصعوبات الوزن والقافية لم تكن موجودة بالنسبة له. بسهولة وسهولة، مثل خطاب المحادثة، يتدفق شعره البسيط وغير التقليدي وغير المكلف في كثير من الأحيان.

كما كتب بولونسكي النثر. نُشرت المجموعة النثرية الأولى "قصص" في طبعة منفصلة عام 1859. في روايات "اعترافات سيرجي شاليجين" (1867) و "زواج أتيف" (1869) تبع آي إس تورجينيف. استندت رواية "المدينة الرخيصة" (1879) إلى انطباعات عن حياة أوديسا. كما نشر نصوصاً ذات طابع مذكراتي («عمي وبعض قصصه»).

تم تلحين العديد من قصائد بولونسكي بواسطة A. S. Dargomyzhsky، P. I. Tchaikovsky، S. V. Rachmaninov، S. I. Taneyev، A. G. Rubinstein، M. M. Ivanov وأصبحت روايات وأغاني شعبية. " "( نيراني تشرق في الضباب") التي كتبت عام 1853 أصبحت أغنية شعبية.

الصحافة

ياكوف بولونسكي، ثمانينيات القرن التاسع عشر

منذ عام 1860 وحتى نهاية حياته، اجتمع العلماء والشخصيات الثقافية والفنية في شقة الشاعر أيام الجمعة في اجتماعات أطلق عليها يا ب. بولونسكي "أيام الجمعة".

كتب بولونسكي رسائل دفاعًا عن عائلة دوخوبور إلى بوبيدونوستسيف، وخطط أيضًا لكتابة مذكرات عنهم.

المحافظ والأرثوذكسي، في نهاية حياته، عارض يا. بولونسكي انتقادات الكنيسة والدولة من قبل ليو تولستوي. في عام 1895، فيما يتعلق بعمل تولستوي "مملكة الله بداخلك"، الذي نُشر في الخارج، نشر بولونسكي مقالًا جدليًا في "المراجعة الروسية" (رقم 4-6) "ملاحظات حول منشور أجنبي واحد والأفكار الجديدة للكونت" إل.ن.تولستوي. بعد ظهور مقال تولستوي “ما هو الفن؟” كتب بولونسكي أيضًا مقالًا قاسيًا. أدى هذا إلى إرسال رسالة من إل. إن تولستوي تتضمن اقتراحًا للمصالحة: أصبح تولستوي على دراية بموقف بولونسكي الودي تجاه دوخوبور المضطهدين.

عائلة

الزوجة الأولى منذ يوليو 1858 - إيلينا فاسيليفنا أوستيوزسكايا(1840-1860)، ابنة رئيس الكنيسة الروسية في باريس فاسيلي كوزميش أوستيوجسكي (أوختيوجسكي)، وامرأة فرنسية. تم الزواج من أجل الحب، على الرغم من أن العروس لم تكن تعرف اللغة الروسية تقريبًا، ولم يكن بولونسكي يعرف الفرنسية. توفيت في سانت بطرسبرغ من عواقب حمى التيفوئيد مع الإجهاض. توفي ابنهما أندريه البالغ من العمر ستة أشهر في يناير 1860.

الزوجة الثانية منذ 1866 - جوزفين أنتونوفنا رولمان(1844-1920)، نحاتة هاوية، أخت الطبيب الشهير أنطون أنطونوفيتش ريولمان. وبحسب أحد المعاصرين، "تزوجها بولونسكي لأنه وقع في حب جمالها، لكنها تزوجته لأنه لم يكن لديها مكان تضع فيه رأسها". كان للزواج ولدان، ألكسندر (1868-1934) وبوريس (1875-1923)، وابنة ناتاليا (1870-1929)، متزوجة من ن.

الأدب

يا. حياته ومؤلفاته. قعد. مقالات تاريخية وأدبية / شركات. في بوكروفسكي. - م، 1906.
سوبوليف إل.بولونسكي ياكوف بتروفيتش // الكتاب الروس. القرن التاسع عشر. : السيرة الذاتية. قاموس. في الساعة الثانية / هيئة التحرير ب. ف. إيجوروف وآخرون؛ إد. P. A. نيكولاييفا. - الطبعة الثانية، المنقحة. - م: التعليم، 1996. - ت 2. م-يا. - ص 165-168.
تولستوف ف.أ.يا ب. بولونسكي وذكراه في البيئة الثقافية للمثقفين في ريازان في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. // العش الثقافي الإقليمي (1778-1920): السبت. مقالات ومواد / النائب . إد. أ.أ. سيفاستيانوفا. - ريازان، 2005. - ص118-134.
Chekurin L.V.، Fedoseeva T.V.، Tolstov V.A.وآخرون ياكوف بتروفيتش بولونسكي: الشخصية والإبداع في تاريخ الثقافة الروسية. دراسة جماعية. - ريازان: الطابعة الأولى، 2014. - 208 ص.

ملحوظات

بولوتسكايا إي.بولونسكي // موسوعة أدبية مختصرة - م: الموسوعة السوفيتية، 1962. - ت 5.
بولونسكي ياكوف بتروفيتش // الموسوعة السوفيتية الكبرى: [في 30 مجلدًا] / أد.

ياكوف بتروفيتش بولونسكي (6 (18) ديسمبر 1819 ، ريازان - 18 (30) أكتوبر 1898 ، سانت بطرسبرغ) - شاعر وكاتب نثر روسي.

ولد في عائلة مسؤول فقير. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية في ريازان (1838)، التحق بكلية الحقوق بجامعة موسكو. أصبح قريبًا من A. A. Grigoriev و A. A. Fet، والتقى أيضًا بـ P. Ya Chaadaev، A. S. Khomyakov، T. N. Granovsky.

كاتب لو كان هو
هناك عصب شعب عظيم ،
لا يسعني إلا أن أذهل
عندما تُهزم الحرية.
"إلى ألبوم K. Sh..." (1864)

بولونسكي ياكوف بتروفيتش

في عام 1840 نشر قصيدته الأولى في مجلة Otechestvennye zapiski. - المشاركة في التقويم الطلابي "مفاتيح تحت الأرض".

بعد تخرجه من الجامعة (1844)، عاش في أوديسا، ثم تم تعيينه في تفليس (1846)، حيث خدم حتى عام 1851. من عام 1851 عاش في سانت بطرسبرغ، وقام بتحرير مجلة "الكلمة الروسية" (1859-1860). . خدم في لجنة الرقابة الخارجية وفي مجلس المديرية الرئيسية لشؤون الصحافة (1860-1896).

توفي في سان بطرسبرج ودفن في ريازان.

لدينا ما يكفي من الخبز في الوقت الراهن
وهناك أيضًا إبريق من النبيذ،
لا تُغضب السماء بدموعك
واعلم أن حزنك خاطئ.
"سزاندار القديمة"

بولونسكي ياكوف بتروفيتش

تراث بولونسكي الأدبي كبير جدًا وغير متكافئ؛ فهو يضم عدة مجموعات من القصائد والعديد من القصائد والروايات والقصص.

المجموعة الشعرية الأولى هي "جمّاس" (1844). تسببت المجموعة الثانية من "قصائد عام 1845"، المنشورة في أوديسا، في تقييم سلبي من قبل V. G. Belinsky. في مجموعة "سزاندار" (1849)، أعاد خلق روح وحياة شعوب القوقاز.

يشير جزء صغير من قصائد بولونسكي إلى ما يسمى بالكلمات المدنية ("يجب أن أعترف، لقد نسيت أيها السادة"، "مياسم" وغيرها). أهدى قصيدة "السجين" (1878) إلى فيرا زاسوليتش. في سنواته الأخيرة التفت إلى موضوعات الشيخوخة والموت (مجموعة "أجراس المساء"، 1890).

من بين قصائد بولونسكي، قصيدة الحكاية الخيالية "الجندب الموسيقي" (1859) هي الأكثر أهمية.

كما كتب في النثر. نُشرت المجموعة النثرية الأولى "قصص" في طبعة منفصلة عام 1859. في روايات "اعترافات سيرجي شاليجين" (1867) و "زواج أتيف" (1869) تبع آي إس تورجينيف. استندت رواية "المدينة الرخيصة" (1879) إلى انطباعات عن حياة أوديسا.

تم تلحين العديد من قصائد بولونسكي بواسطة A. S. Dargomyzhsky، P. I. Tchaikovsky، S. V. Rachmaninov، S. I. Taneyev، A. G. Rubinstein، M. M. Ivanov وأصبحت روايات وأغاني شعبية. أصبحت أغنية "أغنية الغجر" ("نيراني تشرق في الضباب")، المكتوبة عام 1853، أغنية شعبية.

كان بولونسكي أحد الشعراء المفضلين لدى ألكسندر بلوك.

صدقني، ليس من الضروري أن تكون في باريس،
لتكون أقرب إلى الحقيقة بقلبك،
ومن أجل إنشاء،
ليست هناك حاجة للتجول في روما.
آثار فنان جميل
يرى ويبدع في كل مكان،
ويحترق بخوره
أينما يضع حامل ثلاثي الأرجل،
وحيث يخاطبه الخالق.
"أ. ن. مايكوف"

بولونسكي ياكوف بتروفيتش

بعد ظهور مقال تولستوي “ما هو الفن؟” كتب بولونسكي أيضًا مقالًا قاسيًا. أدى هذا إلى إرسال رسالة من إل. إن تولستوي تتضمن اقتراحًا للمصالحة: أصبح تولستوي على دراية بموقف بولونسكي الودي تجاه دوخوبور المضطهدين.

كتب بولونسكي رسائل دفاعًا عن عائلة دوخوبور إلى بوبيدونوستسيف، وخطط أيضًا لكتابة مذكرات عنهم.

عناوين في سان بطرسبرج
* 1888-1892 - مبنى سكني في يافا - ضفة نهر فونتانكا، 24.

ياكوف بتروفيتش بولونسكي - الصورة

ياكوف بولونسكي (1819-1897)

ولد ياكوف بتروفيتش بولونسكي في 6 ديسمبر 1819 في ريازان لعائلة أبوية لمسؤول صغير. تنحدر والدة الشاعر من عائلة كافتيريف النبيلة القديمة. بعد التخرج من صالة ريازان للألعاب الرياضية، دخل بولونسكي البالغ من العمر تسعة عشر عاما كلية الحقوق بجامعة موسكو. بحلول ذلك الوقت، كانت عائلة بولونسكي فقيرة تماما، ويمكن للشاعر المستقبلي الاعتماد فقط على قوته الخاصة. كانت مدرسة الحياة التي مر بها بولونسكي خلال سنوات دراسته الجامعية قاسية للغاية: كان عليه أن يعيش في أحياء فقيرة مشكوك فيها، وأن يكسب لقمة عيشه من خلال إعطاء دروس خصوصية - "وكان يحدث أحيانًا أنه لم يتناول الغداء على الإطلاق، وكان يكتفي بالشاي". "ووجبة بخمسة كوبيك ..." جلب القدر الشاب بولونسكي إلى دائرة الشعراء المقربين منه بالروح. منذ سنوات دراسته، كان صديقا ل A. Grigoriev، A. Fet، الذي حدد إلى حد كبير طريقه الإبداعي. في منزل نيكولاي أورلوف، نجل شخصية بارزة في حركة الديسمبريين إم إف أورلوف، التقى بولونسكي بالبروفيسور جرانوفسكي وشاداييف والشاب آي تورجينيف.

بحلول السنة الجامعية الأخيرة، كانت العديد من قصائد بولونسكي تحظى بشعبية كبيرة بين رفاقه، وتم نشر بعضها في مجلات موسكو. في عام 1844، نُشر أول كتاب شعري لبولونسكي بعنوان "جاماس"، وطبع بأموال تم جمعها عن طريق الاشتراك، والذي شارك في تنظيمه تشاداييف بدور نشط. ولفت غوغول الانتباه إلى قصائد الشاعر الشاب الذي أعاد كتابة قصيدة "جاءت ظلال الليل وأصبحت..." في دفتره. كان المعاصرون سعداء، أولاً وقبل كل شيء، بموهبته الخاصة في ملاحظة المراوغة في الطبيعة: "يبدو أنه يتمتع حقًا بموهبة سماع كيف ينمو العشب ...".

في خريف عام 1844، حمل بولونسكي التعطش لانطباعات جديدة غير مستكشفة، والرغبة في حياة مستقلة ومستقلة، في رحلة إلى جنوب روسيا. شكلت السنتان اللتان قضاهما في أوديسا وخمس سنوات في القوقاز حقبة كاملة في حياة الشاعر. وفي جورجيا، أصبح بولونسكي قريبًا من المثقفين المستنيرين في جورجيا وأرمينيا وأذربيجان. يخدم في مكتب الحاكم ويشغل منصب مساعد رئيس تحرير الجريدة الرسمية Transcaucasian Messenger، ويدرس عادات وتاريخ القوقاز. في منزل الشاعر أ. تشافتشافادزه، يلتقي بولونسكي بأرملة غريبويدوف، والقصائد المخصصة لها مشبعة بالحزن الشديد والشديد:

التقيت بها في تفليس،

لقد تعمقت في ملامحها:

كان ذلك ظل الربيع، في الظل

جمال الخريف.

في عام 1849، تم نشر مجموعة قصائد بولونسكي "سازاندار"، والتي عكست انطباعاته التي تلقاها أثناء إقامته في القوقاز. في الجنوب كان مكتوبا قصيدة "ليلة"والتي يمكن أن نطلق عليها إحدى قمم الشعر الغنائي الروسي:

أحبك كثيرًا لدرجة أنني معجب بك بينما أعاني!

لا أعلم لماذا أحبك يا ليل

ربما لأن سلامي بعيد! —

تسببت الموهبة الغنائية الخاصة للشاعر في ردود فعل متحمسة من معاصريه: "أنت في المقام الأول شاعر غنائي، ذو وريد حقيقي ورائع أكثر من كونه رائعًا" (تورجنيف)؛ "كيف... تجرؤ... على التعبير بمثل هذا اليقين عن المشاعر التي تنشأ على حدود الحياة والموت... أنت... شاعر حقيقي مولود ينبض بدم قلبك" (فيت).

في عام 1851، غادر بولونسكي، بعد أن علم بمرض والده الخطير، القوقاز. قصيدته الوداعية "في الطريق من ما وراء القوقاز" مؤرخة في 10 يونيو 1851.

حياة بولونسكي، على الرغم من الاعتراف العام، لا تزال غير مستقرة. في عام 1857، أصبح الشاعر مدرسا في عائلة A. O. Smirnova-Rosset وذهب معهم إلى سويسرا. ويشير في مذكراته إلى أن "كلمة "معلم" هي وصمة عار لقلة المال". لم يتمكن الشاعر المستقل بطبيعته من البقاء في هذا المكان لفترة طويلة، وفي أغسطس 1857، على حد تعبيره، "طار بعيدًا" إلى جنيف، حيث تلقى دروسًا في الرسم. في شتاء عام 1857، غادر بولونسكي إلى روما، ثم إلى باريس. في باريس، يقع الشاعر في حب امرأة نصف روسية ونصف فرنسية - ابنة حاملة مزمور الكنيسة الأرثوذكسية في باريس إيلينا فاسيليفنا أوستيوزسكايا. بعد أن تزوجا في أغسطس 1858، عاد بولونسكي إلى سانت بطرسبرغ. قبل ساعات قليلة من ولادة طفله الأول، ابن أندريه، سقط بولونسكي من دروشكي وأصيب في ساقه، مما جعله مشلولًا لبقية حياته. المعاناة تطارد بولونسكي: في عام 1860 مات ابنه، وفي صيف العام نفسه توفيت زوجته المخلصة والمحبة. معذبًا من "الحزن الكبير" للذكريات، كرّس بولونسكي قصائد لذكرى زوجته: "جنون الحزن"، "ليت حبك رفيقي...".

في عام 1860، تلقى بولونسكي منصب سكرتير لجنة الرقابة الأجنبية، حيث خدم حتى نهاية أيامه. ستينيات القرن التاسع عشر - بداية زمن القلق المدني والتقلب العقلي للشاعر: تظهر في المطبوعات المزيد والمزيد من القصائد الغنائية الفلسفية والصحفية؛ يتحدث بولونسكي باعتباره إنسانيًا وديمقراطيًا، ويستجيب بحساسية لما يحدث في العالم، في روسيا. نظرًا لبقائه بعيدًا بنفس القدر عن كل من الشعر الرسمي وأولئك الذين يعبرون عن احتجاجهم بشكل علني وحاد، يسعى بولونسكي إلى الموضوعية القصوى:

هل جعلك مريراً...

كل هذه الحداثة شريرة،

كل هذا الغباء الحي، كل هذا الكم من الطغاة والمتملقين،

أو هذه المجموعة من المقاتلين الصغار،

فخور وفي نوبات الغضب

مستعدون للضرب يميناً ويساراً..

في قصيدة "العدو الأدبي" تتجلى بشكل خاص السمات الفارسية للشخصية الأخلاقية لبولونسكي - الرجل غير القادر على دوس المهزوم:

ما يجب القيام به؟ وعلى من يقع اللوم الآن؟

السادة المحترمون! باسم الحق والخير، -

لن أشرب من أجل السعادة، سأشرب

من أجل حرية قلم معادي!

بعد ست سنوات من وفاة زوجته، التقى بولونسكي بجوزفين رولمان، وهي امرأة ذات جمال نادر ونحاتة موهوبة. تصبح زوجته. بذلت بولونسكي كل ما في وسعها لتطوير موهبتها الطبيعية. يحظى منزل بولونسكي بشعبية كبيرة في سانت بطرسبرغ، حيث يجذب المثقفين الفنيين في العاصمة. في عام 1890، أصدر بولونسكي مجموعته الشعرية الأخيرة، "أجراس المساء"، مشبعة بإحساس النهاية القريبة. وبعد ثماني سنوات، توفي الشاعر، وبقي حتى يومه الأخير فارساً للشعر لم يهزم.

ياكوف بولونسكي شاعر وكاتب نثر روسي. ولد في 6 (18) ديسمبر 1819 في ريازان لعائلة نبيلة فقيرة. في عام 1838 تخرج من صالة ريازان للألعاب الرياضية. اعتبر بولونسكي أن بداية نشاطه الأدبي كانت عام 1837، عندما قدم إحدى قصائده إلى ولي العهد، القيصر المستقبلي ألكسندر الثاني، الذي كان يسافر حول روسيا برفقة معلمه ف.أ.جوكوفسكي.

في عام 1838، دخل بولونسكي كلية الحقوق بجامعة موسكو (تخرج عام 1844). خلال سنوات دراسته، أصبح قريبا من A. Grigoriev و A. Fet، الذي أعرب عن تقديره الكبير لموهبة الشاعر الشاب. التقيت أيضًا بـ P. Chaadaev و A. Khomyakov و T. Granovsky. في عام 1840، نُشرت قصيدة بولونسكي "أصوات الإنجيل المقدس رسميًا" لأول مرة في مجلة "Otechestvennye zapiski"... نُشرت في مجلة "موسكفيتيانين" وفي تقويم الطلاب "مفاتيح تحت الأرض".

في عام 1844، تم نشر أول مجموعة شعرية من قبل Polonsky Gamma، والتي يكون فيها تأثير M. Lermontov ملحوظا. تحتوي المجموعة بالفعل على قصائد مكتوبة في هذا النوع من الرومانسية اليومية (لقاء، رحلة الشتاء، إلخ). تحفة بولونسكي الغنائية، أغنية الغجر ("ناري تشرق في الضباب..."، 1853)، تمت كتابتها لاحقًا في هذا النوع. أطلق الناقد الأدبي ب. إيخنباوم فيما بعد على السمة الرئيسية لرومانسيات بولونسكي "الجمع بين الكلمات والسرد". وهي تتميز بعدد كبير من الصور الشخصية واليومية وغيرها من التفاصيل التي تعكس الحالة النفسية للبطل الغنائي ("جاءت ظلال الليل وأصبحت ..." ، إلخ).

بعد تخرجه من الجامعة، انتقل بولونسكي إلى أوديسا، حيث نشر مجموعته الشعرية الثانية، قصائد عام 1845 (1845). تسبب الكتاب في تقييم سلبي من قبل V. G. Belinsky، الذي رأى في المؤلف "موهبة خارجية بحتة". في أوديسا، أصبح بولونسكي شخصية بارزة بين الكتاب الذين واصلوا تقليد بوشكين الشعري. شكلت انطباعات حياة أوديسا فيما بعد الأساس لرواية "المدينة الرخيصة" (1879).

في عام 1846، تم تعيين بولونسكي في تفليس، في مكتب الحاكم م. فورونتسوف. في الوقت نفسه، أصبح محررًا مساعدًا لصحيفة Transcaucasian Vestnik، التي نشر فيها المقالات. نُشرت ديوان بولونسكي الشعري سازاندار (المغني) في تفليس عام 1849. وشملت القصائد والقصائد، وكذلك قصائد بروح "المدرسة الطبيعية" - أي. مليئة بالمشاهد اليومية (المشي عبر تفليس) أو مكتوبة بروح الفولكلور الوطني (الأغنية الجورجية).

في عام 1851 انتقل بولونسكي إلى سان بطرسبرج. كتب في مذكراته عام 1856: "لا أعرف لماذا أشعر بالاشمئزاز غير الطوعي من أي قصيدة سياسية؛ يبدو لي أن القصيدة السياسية الأكثر صدقًا تحتوي على عدد من الأكاذيب والأكاذيب بقدر ما تحتويه السياسة نفسها". وسرعان ما أعلن بولونسكي بالتأكيد عقيدته الإبداعية: "لم يعطني الله بلاء الهجاء ... / وللقلة أنا شاعر" (للقلة، 1860). رأى المعاصرون فيه "شخصية متواضعة ولكن صادقة لاتجاه بوشكين" (أ. دروزينين) وأشاروا إلى أنه "لا يتباهى أبدًا أو يلعب أي دور، ولكنه يظهر دائمًا كما هو" (إي. ستاكنشنايدر).

في سانت بطرسبرغ، نشر بولونسكي مجموعتين شعريتين (1856 و 1859)، بالإضافة إلى المجموعة الأولى من القصص النثرية (1859)، حيث لاحظ ن. دوبروليوبوف "حساسية الشاعر الحساسة لحياة الطبيعة والاندماج الداخلي لظواهر الواقع بصور خيالاته ونبضات قلبه". على العكس من ذلك، اعتبر د. بيساريف أن مثل هذه السمات هي مظاهر "عالم عقلي ضيق" وصنف بولونسكي ضمن "الشعراء المجهريين".

في عام 1857 غادر بولونسكي إلى إيطاليا حيث درس الرسم. عاد إلى سانت بطرسبرغ في عام 1860. لقد عانى من مأساة شخصية - وفاة ابنه وزوجته، والتي انعكست في القصائد "النورس" (1860)، "جنون الحزن" (1860)، وما إلى ذلك. روايات "اعترافات سيرجي شاليجين" (1867) و "زواج أتيف" (1869) والتي يظهر فيها تأثير آي تورجينيف بشكل ملحوظ. نُشر بولونسكي في مجلات ذات اتجاهات مختلفة، موضحًا ذلك في إحدى رسائله إلى أ. تشيخوف: "لقد كنت شخصًا لا أحد طوال حياتي".

في 1858-1860، قام بولونسكي بتحرير مجلة "الكلمة الروسية"، وفي 1860-1896 عمل في لجنة الرقابة الأجنبية. بشكل عام، تميزت ستينيات وسبعينيات القرن التاسع عشر بالنسبة للشاعر بعدم انتباه القارئ واضطراب الحياة اليومية. نشأ الاهتمام بشعر بولونسكي مرة أخرى في ثمانينيات القرن التاسع عشر، عندما كان مع أ. فيت وأ. مايكوف جزءًا من "الثلاثي الشعري" الذي تمتع باحترام جمهور القراء. أصبح بولونسكي مرة أخرى شخصية بارزة في الحياة الأدبية في سانت بطرسبرغ، حيث اجتمع المعاصرون البارزون في "أيام الجمعة البولونسكي". كان الشاعر صديقًا لتشيخوف وكان يتابع عن كثب أعمال ك. فوفانوف وس. نادسون. في قصائده "المجنون" (1859)، "المزدوج" (1862) وغيرها، تنبأ ببعض موضوعات شعر القرن العشرين.

في عام 1890، كتب بولونسكي إلى أ. فيت: "يمكنك تتبع حياتي كلها من خلال قصائدي". وفقًا لمبدأ عكس السيرة الذاتية الداخلية، قام ببناء أعماله الكاملة النهائية في 5 مجلدات، نُشرت في عام 1896.

بولونسكي ياكوف بتروفيتش (1819 - 1898)، شاعر. ولد في 6 ديسمبر (18 م) في ريازان لعائلة نبيلة فقيرة. درس في صالة ريازان للألعاب الرياضية، وبعد ذلك دخل كلية الحقوق بجامعة موسكو. خلال سنوات دراسته بدأ في كتابة ونشر قصائده

"ملاحظات الوطن" (1840)، "موسكو" وفي تقويم الطلاب "مفاتيح تحت الأرض" (1842). إنه صديق لـ A. Grigoriev، A. Fet، P. Chaadaev، T. Granovsky، I. Turgenev.

في عام 1844، تم نشر أول مجموعة قصائد لبولونسكي بعنوان "جاماس"، والتي جذبت انتباه النقاد والقراء.

بعد تخرجه من الجامعة عاش في أوديسا. هناك نشر مجموعته الثانية "قصائد 1845".

في عام 1846، انتقل بولونسكي إلى تيفليس، وانضم إلى المكتب وعمل في نفس الوقت كمحرر مساعد لصحيفة Transcaucasian Vestnik. أثناء وجوده في جورجيا، تحول بولونسكي إلى النثر (مقالات ومقالات عن الإثنوغرافيا)، ونشرها في الصحيفة.

ألهمته جورجيا بتأليف كتاب قصائد "سازاندار" (المغني) عام 1849، والمسرحية التاريخية "داريجانا إيميريتي" عام 1852.

منذ عام 1851، عاش بولونسكي في سانت بطرسبرغ، وكان يسافر إلى الخارج من وقت لآخر. لاقت مجموعات قصائد الشاعر (1855 و 1859) استحسان العديد من النقاد.

في 1859 - 1860 كان أحد محرري مجلة "الكلمة الروسية".

في النضال الاجتماعي والأدبي في ستينيات القرن التاسع عشر، لم يشارك بولونسكي إلى جانب أي من المعسكرات. دافع عن شعر «الحب» مقارناً إياه بشعر «الكراهية» («للقليل» 1860؛ «إلى المواطن الشاعر» 1864)، مع أنه أقر باستحالة الحب «بلا ألم» والحياة. خارج مشكلات الحداثة («إلى أحد المتعبين» ١٨٦٣). خلال هذه السنوات، تعرض شعره لانتقادات حادة من قبل الديمقراطيين المتطرفين. دافع I. Turgenev و N. Strakhov عن موهبة بولونسكي الأصلية من الهجمات، مؤكدين على "عبادة كل ما هو جميل وسامي، خدمة الحقيقة والخير والجمال، حب الحرية وكراهية العنف".

في 1880-90 كان بولونسكي شاعرًا مشهورًا جدًا. خلال هذه السنوات عاد إلى موضوعات كلماته المبكرة. يتحد حوله مجموعة متنوعة من الكتاب والفنانين والعلماء. إنه مهتم جدًا بتنمية إبداع نادسون وفوفانوف.

في عام 1881، تم نشر مجموعة "عند غروب الشمس"، في عام 1890 - "أجراس المساء"، مشبعة بزخارف الحزن والموت، وتأملات حول الطبيعة العابرة للسعادة الإنسانية.

من عام 1860 إلى عام 1896، عمل بولونسكي في لجنة الرقابة الأجنبية وفي مجلس المديرية الرئيسية لشؤون الصحافة، مما منحه الوسائل اللازمة لإعالة نفسه.

بولونسكي ياكوف بتروفيتش (1820/06/12) - أحد الشعراء الروس الرئيسيين في عصر ما بعد بوشكين، ولد في ريازان، ابن مسؤول؛ درس في صالة للألعاب الرياضية المحلية، ثم في جامعة موسكو، حيث كان رفاقه فيت و S. M. Solovyov. في نهاية الدورة ص؛ كمدرس منزلي، قضى عدة سنوات في القوقاز (1846 - 52)، حيث كان محررًا مساعدًا. "فيستن عبر القوقاز". وفي الخارج. في عام 1857 تزوج لكنه سرعان ما أصبح أرملاً. للمرة الثانية في عام 1866 تزوج من جوزفين أنتونوفنا رولمان (نحات هاوٍ معروف، من بين أمور أخرى، بالتمثال النصفي لتورجينيف الذي أقيم في أوديسا). عند عودته إلى روسيا، عمل لفترة طويلة كرقيب في لجنة الرقابة الأجنبية؛ منذ عام 1896 كان عضوا في مجلس الإدارة الرئيسية لشؤون الصحافة. - في مجمل قصائد ب. لا يوجد ذلك الانسجام الكامل بين الإلهام والتأمل وهذا الاقتناع بالواقع الحي وتفوق الحقيقة الشعرية مقارنة بالتأمل الميت الذي يختلف على سبيل المثال. جوته، بوشكين، تيوتشيف. كان P. شديد التأثر أيضًا بحركات الفكر الحديث التي كانت معادية للشعر بطبيعتها: في العديد من قصائده تهيمن النثر والعقلانية ؛ ولكن حيث يستسلم للإلهام الخالص نجد فيه أمثلة على الشعر القوي والأصيل. تتميز قصائد P. النموذجية بميزة مميزة تتمثل في أن عملية الإلهام ذاتها - الانتقال أو الاندفاع من المادة العادية والبيئة اليومية إلى عالم الحقيقة الشعرية - تظل واضحة. عادة في الأعمال الشعرية يتم إعطاء النتيجة النهائية للإلهام، وليس صعوده ذاته، الذي يظل مخفيًا، بينما مع P. يتم الشعور به أحيانًا في صوت قصائده، على سبيل المثال. هذه ليست الريح - أثارت تنهيدة أورورا ضباب البحر... في إحدى قصائد P. المبكرة، يبدو أن منطقة وشخصية شعره قد تم تحديدها مسبقًا: بالفعل فوق غابة التنوب من خلف القمم الشائكة أشرق ذهب غيوم المساء، عندما كنت أمزق شبكة سميكة بمجداف، وأعشاب المستنقعات العائمة وزهور الماء من الافتراء الخمول وحقد الغوغاء العلمانيين في ذلك المساء، أخيرًا، كنا بعيدًا ويمكنك أن بجرأة، مع سذاجة الطفل، عبر عن نفسك بحرية وسهولة. وكان صوتك النبوي عذبًا، فارتعدت فيه دموع سرية كثيرة، وبدا لي فوضى ملابس الحداد والضفائر ذات اللون البني الفاتح آسرة. لكن صدري انقبض بشكل لا إرادي من الكآبة، ونظرت إلى الأعماق، حيث كانت الآلاف من جذور أعشاب المستنقعات متشابكة بشكل غير مرئي مثل آلاف الثعابين الخضراء الحية. ومض أمامي عالم آخر، ليس العالم الجميل الذي عشت فيه... وبدت لي الحياة عمقًا قاسيًا وسطحًا خفيفًا. تتميز أعمال P. بـ "الاضطراب الآسر" ؛ وفيهم أيضًا "حزن" على الشر والحزن الدنيويين ، لكن رأس ملهمته يضيء بانعكاس النور السماوي ؛ في صوتها، تمتزج الدموع السرية للحزن المجرب مع الحلاوة النبوية لأفضل الآمال؛ حساسة - وربما أكثر من اللازم - للغرور والحقد في الحياة اليومية، فهي تسعى جاهدة للابتعاد عنهما "ما وراء قمم الأرض الشائكة" "إلى السحب الذهبية" وهناك "تتحدث بحرية وسهولة، بسذاجة". من طفل." بناءً على التناقض بين ذلك العالم الجميل والمشرق حيث يعيش ملهمته، وهذا "العمق القاسي" للحياة الحقيقية، حيث تتشابك نباتات المستنقع الشريرة مع نباتاتها الخاصة، تمت كتابته. في عام 1856). الشاعر لا يفصل بين الأمل في إنقاذ "السفينة الأم" وبين الإيمان بالصالح العام العالمي. إن الروح الواسعة للإنسانية جمعاء، باستثناء العداوة القومية، هي سمة لجميع الشعراء الحقيقيين تقريبًا؛ من بين جميع الروس، يعبر عن نفسه بشكل حاسم ووعي، بعد أ. تولستوي، في P. ، خاصة في قصيدتين مخصصتين لشيلر (1859) وشكسبير (1864). لم ينضم إلى الحركات الاجتماعية الراديكالية في عصره، فعاملهم بإنسانية صادقة، وخاصة ضحايا العاطفة الصادقة (على سبيل المثال، قصيدة "إنها ليست أختي وليست حبيبي"). بشكل عام، مع الحفاظ على أفضل وصايا بوشكين، P. "أيقظ مشاعر طيبة بالقيثارة" و "دعا إلى الرحمة للذين سقطوا". - في السنوات الأولى، ارتبطت آمال الشاعر في مستقبل أفضل للإنسانية بإيمانه الشبابي غير الخاضع للمساءلة بالقدرة المطلقة. العلم: مملكة العلم لا تعرف حدودًا، وفي كل مكان توجد آثار لانتصاراتها الأبدية - العقل والقول والفعل، القوة والنور. يشرق نور العلم على العالم مثل شمس جديدة، وبواسطته فقط تزين الملهمة الحاجب بإكليل جديد. لكن سرعان ما تخلى الشاعر عن عبادة العلم الذي يعرف ما يحدث ولا يخلق ما ينبغي أن يكون؛ ألهمته ملهمته بأن العالم بكذبة قوية وحب عاجز لا يمكن أن يولد من جديد إلا من خلال "قوة أخرى ملهمة" - قوة العمل الأخلاقي، مع الإيمان "بدينونة الله، أو بالمسيح": منذ ذلك الحين فصاعدًا، بشجاعة في القلب، أصبحت أفهم، يا موسى، ما خطبك بدون هذا الإيمان؟ الجمال الموضوعي الذي "يضيء الله" (الآية "القيصر البكر"). والأكثر نموذجية من قصائد P. القصيرة ("طريق الشتاء"، "هزاز في العاصفة"، "الجرس". "العودة من القوقاز" "،" جاءت ظلال الليل وأصبحت "،" نيراني تشرق في الضباب "،" في الليل في المهد طفل "وغيرها) لا تتميز بمحتواها الأيديولوجي بقدر ما تتميز بقوة مباشرها، غنائية صادقة. لا يمكن تحديد الخصوصية الفردية لهذه القصائد الغنائية في المفاهيم؛ ويمكن الإشارة فقط إلى بعض السمات العامة، مثل (باستثناء ما ذكر في البداية) الجمع بين الصور والأصوات الأنيقة مع الأفكار الأكثر واقعية، ثم بساطة التعبيرات الجريئة، وأخيرا نقل نصف نائم ، الشفق، والأحاسيس الهذيان قليلا. في أعمال P. الأكبر (باستثناء "جندب الموسيقي" الذي لا تشوبه شائبة من جميع النواحي) تكون الهندسة المعمارية ضعيفة للغاية: بعض قصائده لم تكتمل، والبعض الآخر مليء بالامتدادات والهياكل الفوقية، كما يوجد القليل نسبيًا ومع ذلك، فإن اللدونة في أعماله تتمتع بدرجة قوية من خصائص الموسيقى والروعة، وهذا الأخير - خاصة في صور الحياة القوقازية (الماضي والحاضر)، والتي تكون في P. أكثر إشراقًا وحيوية مما كانت عليه في بوشكين وليرمونتوف. بالإضافة إلى اللوحات التاريخية والوصفية، فإن قصائد P. الغنائية المستوحاة من القوقاز غنية بالألوان المحلية الحقيقية (على سبيل المثال، "بعد العطلة")، فإن الشراكسة النبلاء، ولكن المجهولين، يتضاءلون بالمقارنة مع الشركس. الأقل نبلاً، ولكن في نفس الوقت السكان الأصليون الذين يعيشون في P.، مثل التتار أغبار أو السارق البطولي تامور حسن، النساء الشرقيات في بوشكين وليرمونتوف عديمي اللون ويتحدثن بلغة أدبية ميتة الحقيقة الفنية: كان واقفاً عند البرج الحجري تحت الجدار، وأتذكر: كان يرتدي قفطاناً باهظ الثمن، وقميصاً أزرق يومض تحت القماش الأحمر. ألماني... قنبلة ذهبية تنمو تحت الجدار. لا يمكن لأي يد أن تصل إلى كل الثمار؛ لماذا أبدأ في سحر كل الرجال الجميلين!... الجبال وتلال يريفان فرقتنا ودمرتنا! شتاء بارد إلى الأبد يغطّيهم الثلج الأبدي!... عني في ذلك البلد يا عزيزي، ألا تنسى؟ على الرغم من أن الاعتراف الشخصي للشاعر ينطبق أيضًا على الحياة القوقازية: "أنت، الذي عشت معه الكثير من المعاناة الصبورة في روحي،" وما إلى ذلك، إلا أنه نتيجة لشبابه عانى من شعور مبهج وواضح بالروحانية. الحرية: أنا مستعد لمعارك الحياة، أحمل ممرًا ثلجيًا... كل ما كان خداعًا وخيانة، كان يلقي علي كالسلسلة، - كل شيء اختفى من الذاكرة - مع زبد الأنهار الجبلية الذي يجري في السهوب ، هذا الشعور بالمصالحة الصادقة، وإزالة حدة "المعارك اليومية". ظلت الشخصية القاتمة مع P. طوال حياته وتشكل النغمة السائدة في شعره، ومع ذلك، فهو حساس للغاية للجانب السلبي من الحياة ، أصبح متشائمًا في أصعب لحظات الحزن الشخصي والعام، "فجوات الظلام إلى النور" لم تغلق بالنسبة له "على الرغم من أنني رأيت من خلالها أحيانًا القليل جدًا من أشعة الحب فوق هاوية الشر". لكن هذه الأشعة لم تنطفئ أبدًا بالنسبة له، وأزالت الحقد من هجائه، وسمحت له بخلق أكثر أعماله أصالة: "موسيقي الجندب". لتقديم جوهر الحياة بشكل أكثر وضوحا، يواصل الشعراء أحيانا خطوطهم في اتجاه واحد أو آخر. وهكذا استنفذ دانتي كل شرور الإنسان في دوائر جحيمه التسع الكبرى؛ على العكس من ذلك، قام P. بسحب وضغط المحتوى العادي للوجود البشري في عالم ضيق من الحشرات. كان على دانتي أن يقيم عوالم ضخمة أخرى فوق ظلام جحيمه - النار المطهرة والنور المنتصر؛ يمكن لـ P. وضع لحظات التطهير والتنوير في نفس زاوية الحقل والمنتزه. وجود فارغ، حيث كل ما هو حقيقي تافه، وكل ما هو مرتفع هو وهم - عالم الحشرات البشرية أو الأشخاص الشبيهين بالحشرات - يتحول وينوير بقوة الحب النقي والحزن غير الأناني. ويتركز هذا المعنى في المشهد الأخير (جنازة الفراشة)، الذي ينتج، على الرغم من الخطوط العريضة المجهرية للقصة بأكملها، ذلك الانطباع المطهر للروح الذي اعتبره أرسطو غاية المأساة. من بين أفضل أعمال P. "Cassandra" (باستثناء مقطعين توضيحيين إضافيين - IV و V، مما يضعف الانطباع). في قصائد P. الكبيرة من الحياة الحديثة (الإنسان والكلاب)، بشكل عام، لا يتوافق المعنى الداخلي مع الحجم، على سبيل المثال، بعض المقاطع هنا ممتازة. وصف الليل الجنوبي (في قصيدة "ميمي") وخاصة الانطباع الصوتي للبحر: وعلى المياه الضحلة الرملية يبدو وكأنه يتناثر مع اللؤلؤ المتدحرج؛ ويبدو أن شخصًا ما يمشي ويخشى أن ينفجر في البكاء، فقط يذرف الدموع، ويطرق باب شخص ما، والآن حفيفًا، يسحب قطاره إلى الخلف على طول الرمال، ثم يعود إلى هناك مرة أخرى... في أعمال P. اللاحقة، يُسمع بوضوح الدافع الديني، إن لم يكن كثقة إيجابية، كرغبة واستعداد للإيمان: "طوبى لمن أُعطي أذنين - الذي يسمع جرس الكنيسة وصوت الروح النبوي". تنتهي مجموعة قصائد P. الأخيرة بقصة شعرية صادقة: "الحالم" معناها ؛ أن الحلم الشعري للبطل الذي مات مبكراً تبين أنه شيء حقيقي للغاية. بغض النظر عن الرغبة في دين إيجابي، ينظر P. في أعماله الأخيرة إلى الأسئلة الأكثر جوهرية للوجود. وهكذا يصبح سر الزمن واضحًا لوعيه الشعري - حقيقة أن الزمن ليس خلقًا لمحتوى جديد جوهريًا، بل هو مجرد إعادة ترتيب في مواقع مختلفة لنفس المعنى الأساسي للحياة، والذي هو في حد ذاته الخلود (الآية 10).